Какво означаваше да си красива през Средновековието? Какво е общото между картините на Рубенс и съвременните модели с големи размери? В кой момент от човешката история жените залагат не на красотата, а на свободата? Анастасия Постригай, изкуствовед, основател на Училището за популярно изкуство @op_pop_art и автор на книгата „Влюбване в изкуството: от Рембранд до Анди Уорхол“, ще отговори на тези въпроси в редовната си рубрика за bazaar.ru. Заедно с нашия журналист се опитваме да проследим чрез емблематичните творби на известни художници как идеалите за женски облик са се променили през дългите векове на последното хилядолетие.
XV век
В далечното средновековие тялото се възприемало като случай за душата и се считало за грях да се демонстрира красотата на този случай. Под плътни, плътно затворени дрехи беше трудно да се види как е бил сгънат вашият избраник. Но това обаче не беше важно: основният критерий за красота беше … кожата! Ужасните болести оставиха петна не само върху нея, но и върху женското бъдеще. Затова те пиеха вода, както се казва, от лицето - за предпочитане чиста, недокосната от всякакви средновековни инфекции. И въпросът тук изобщо не е в естетиката: така мъжете изчисляват момичета, които могат да раждат здрави наследници.
XVI век
По време на Ренесанса всичко, което изглеждаше здравословно, се смяташе за идеално. Затова красавиците не бяха слаби и не бяха дебели, а винаги с наклонени рамене и леко забележим корем. Модата за лека кожа не е изчезнала никъде: сега основният враг на женската красота е обявен за тен - знак за неблагоприятен произход. Любителите на попиването на слънце рискуваха не само външния си вид и перспективите за брак, но и живота си: козметиката, с която бяхме свикнали, не съществуваше и всичко, което можеше да избели кожата, съдържаше смъртоносно олово.
17-ти век
Към 17 век идеалите за красота са достигнали плюс размер. Великият Рубенс, изглежда, никога не е рисувал нито една слаба жена през цялата си кариера - и до днес наричаме подпухналите красавици „рубенсиански“. Сигурно е било добро време, когато целулитът не е бил причина за осъждане и жестоки шеги, а знак за „добре нахранен“живот и красота.
XVIII век
100 години след Рубенс дамите решиха, че няма нищо по-красиво от младостта с розовите бузи, тънка талия и малки крака. Затова румени, стегнати корсети и обувки с извити токчета се изкачиха на модния пиедестал. Тоалетите започнаха да наподобяват торти с бита сметана и кремави рози, а истински кокетки бяха скрити зад този преднамерен декор - за тях „естествено“беше синоним на думата „грозен“.
В началото на 19 век
В края на 18 и 19 век обаче се случва нещо странно: жените внезапно изоставят необходимия, но всъщност напълно нечовешки предмет на гардероба - корсет. Модните жени бяха вдъхновени от идеалите на Античността, а древните дами дори не можеха да си помислят, че дрехите могат безмилостно да стискат ребрата им - това е неестествено! Следователно съвременниците на Наполеон Бонапарт имаха невероятна чест: те се влюбиха в красавици, свободни от стоманената прегръдка на модата.
Но изминаха няколко години - и модата отново си спечели правото да прави каквото си иска с женски силует - дори въпреки първоначалните данни.
19 век
В ерата на художника Карл Брюлов романтичните натури се считат за първите красавици. Те винаги носеха корсет, оголваха чувствено раменете си и навиваха закачливи къдрици по слепоочията си, а на баловете се вяха вяло, като поставяха мечтателен поглед и стреляха пламенни погледи на красиви господа.
В началото на 20 век
В идеалния женски силует от началото на 20-ти век се предполага, че половин век по-късно ще се превърне в черта на Мерилин Монро: великолепен бюст, тънка талия, изразителни бедра - билет за редиците на красавиците. Това беше време на интензивна женственост, когато напредъкът дойде по петите му. И докато дамите отново завързваха корсетите, един много талантлив мъж измисли как да се отърве от това мъчение от парахода на модерността. Мъжът беше модният дизайнер Пол Поаре и той показа на света, че дамските рокли могат да бъдат разкроени по същия начин като мъжките ризи - свободно и според естествената фигура.
XX век
Идеите на Поаре бяха възприети от водовъртежа на историята: Първата световна война накара жените да забравят за красотата и да си спомнят за удобството. Но войната свърши и аз не исках да се връщам към старите идеали. Епохата на „Великият Гетсби“ни даде нов тип женственост: момчешки палав, светъл, свободен. Момичетата с подстригване се подстригваха късо, движеха се бързо, живееха бързо.
Но този идеал стана последната голяма монета в касичката на стандартите за красота: през последните сто години не е измислено нищо ново в изискванията за външния вид на жените. Мерилин Монро ще бъде считана за красавица, а в началото на 20-ти век Еди Седжуик, музата на Анди Уорхол, ще се превърне в идеалната героиня на Фицджералд, а съвременните модели с големи размери просто искат картините на Рубенс. Изглежда, че историята се опитва да ни намекне: не можете да се справите с идеала и на остри завои можете да пропуснете основното - себе си и вашата уникална красота.
